他從小在廈門出生、成長,后來隨父母出國定居。如今,在闊別家鄉(xiāng)48年之后,他回到廈門進行藝術(shù)創(chuàng)作,用作品講述自己的“鄉(xiāng)愁”故事。近日,鼓浪嶼當代藝術(shù)中心“島嶼駐留計劃”全新展覽“聚散合離”正式開幕,共展出加拿大華人藝術(shù)家王藝林在鼓浪嶼駐留期間創(chuàng)作的34件原創(chuàng)作品,受到業(yè)界關(guān)注。
本次展覽以“聚散合離”為主題,通過油畫、裝置、影像、雕塑、攝影、行為藝術(shù)等多元藝術(shù)形式,展現(xiàn)了藝術(shù)家對故鄉(xiāng)、親情與人生的深刻思考,為觀眾帶來一場跨越時空的藝術(shù)對話。展覽期間,王藝林接受記者專訪,講述他與廈門、鼓浪嶼的淵源。
在鼓浪嶼創(chuàng)作1個多月
王藝林出生于1968年,祖籍福建安溪,母親是鼓浪嶼上知名建筑——林屋所有者的后人。王藝林是地道的“廈門孩子”,他出生于鷺島,童年時代也在廈門度過。“那段時間,我陸續(xù)在中華電影院附近、鎮(zhèn)邦路等地居住,留下了美好的回憶。”王藝林說,9歲那年,他隨父母從廈門遷至香港,19歲又遠赴加拿大。
雖然長期在異鄉(xiāng)漂泊,但故鄉(xiāng)的一切始終是王藝林心底最柔軟的部分。他經(jīng)常在夢中回到廈門,也曾多次夢見鼓浪嶼上的林屋。如今,他找到機會,重回鼓浪嶼,通過創(chuàng)作一系列富有意義的作品,講述自己的“鄉(xiāng)愁”。
今年2月,王藝林抵達鼓浪嶼,開啟長達1個多月的駐島創(chuàng)作。他說,在鼓浪嶼上生活期間,他每天晚上都會在島上走走,尋找著母親當年的足跡,用想象去編織她兒時和年輕時在島上的生活。而在島上的時光中,他對于故鄉(xiāng)、親人的情感,也隨著這些作品逐漸成形——“聚散合離”不僅是一場藝術(shù)展覽,更是一場關(guān)于記憶、親情與歸屬的情感之旅。
在行為藝術(shù)中闡述親情
值得一提的是,王藝林在作品《間 No.1》中進行了一場特別的行為藝術(shù)。這件作品以鋼琴和茶為媒介,把鋼琴拆解并重新組合成茶房,琴箱的共振與茶香的蒸騰交織在一起,觀眾還可以圍坐茶桌旁,品味茶香,在藝術(shù)的氛圍中感受親情的永恒與時光的流轉(zhuǎn)。
“鋼琴是我母親藝術(shù)生命的象征,茶則是出生于安溪的父親生活的印記。”王藝林說,他將這二者進行融合,既是對母親的懷念、對往昔家庭溫暖的追溯,也是對展覽主題“聚散合離”的藝術(shù)闡釋。
中山大學教授、中國藝術(shù)評論家、策展人楊小彥認為,王藝林的大部分創(chuàng)作,不管是平面的繪畫、隨機的涂抹還是立體的裝置,包括一系列的經(jīng)文書寫,其核心主題就是對話。“首先是面對自我,包括個人經(jīng)歷與家庭遭際;其次,面對加拿大以往重要的藝術(shù)創(chuàng)作,包括一些為本地藝術(shù)界所熟知的作品;再其次,面對重大的歷史事件,這些事件對重塑加拿大的歷史價值具有前所未有的價值。”楊小彥表示,觀者可以通過他的一系列的作品,明智地找到與這三層對話密切相關(guān)的創(chuàng)作。
本次展覽將持續(xù)至6月22日,免費對外開放,感興趣的市民可前去欣賞。
(海西晨報記者 葉子申)