閩江學院美術學院黨員師生在倉山區麥浦小學開展漆藝進校園活動。

　　核心提示

　　最近，李子柒、趙麗穎的“明星效應”，讓福州漆藝再次驚艷世人。

　　福州因地理條件優越，自古為漆器重鎮。清末，福州脫胎漆器被譽為“東方黑寶石”。

　　新中國成立后，福州漆藝名家創新推出“彈艷法”“麩銀法”等中國漆畫常用表現手法，漆藝步入高等學府，漆畫學科應運而生。喬十光等名家運用當代繪畫理念和技法，把畫漆從器皿推向畫板，福州乃至福建漆畫憑借獨特的藝術風格，逐漸成為國內龍頭。

　　2006年，福州脫胎漆器髹飾技藝被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。省、市政府先后出臺有關政策，從技藝傳承保護、人才培養、市場開拓等方面給予支持，助力漆藝傳承發展。

　　一家之技到一城之藝

　　頂級的工藝不是一朝成就，也不是一成不變。起源于宋代的福州漆藝，亦是如此。

　　立夏前夕，記者走進位于福州閩侯的漆能創意（福建）文化藝術有限公司，只見漆藝人王藝屏氣凝神，小心翼翼地將米粒大的螺鈿薄片嵌貼到漆器表面。斜陽下，紅色胎體的漆瓶即刻擁有了些許斑斕。待來日，再髹（xiū）上一層光漆，之后磨平拋光使其露出鈿片，就成了一件色彩艷麗的嵌螺鈿漆器。

　　“根據文獻記載，早在宋代福州就出現了使用螺鈿鑲嵌工藝的漆器。”福建省漆藝大師、閩江學院漆藝研究院執行院長鄭頻介紹說，南宋時，福州不僅造漆器，還出現了有福州雕漆特色的剔犀工藝。明末清初，福州雕漆名聲日盛，李漁在《閑情偶寄》中提及：“游三山見所制器皿，無非雕漆……八閩之為雕漆，數百年于茲矣。”

　　清乾隆年間，福州漆藝開啟高光時刻。福州脫胎漆器鼻祖沈紹安為衙署修匾額時深受啟發，成功還原了失傳已久的漢代“夾纻”技法，恢復并發展了脫胎髹飾技藝，開啟了福州脫胎漆器時代。

　　“傳統的福州脫胎漆器，都是脫胎技法與髹飾藝術合作的產物。”沈紹安漆藝博物館講師梁向明介紹說，工匠制作脫胎漆器，需要選擇適合的布坯或者木坯，經上灰、打、飾等工序后，再用彩漆暈金、錦紋、朱漆描金等技法加以髹飾，才能使漆器光亮如鏡、色彩瑰麗，具有不怕水浸、不變形、不褪色等優點。“從選料開始到漆器成品，要經過幾十至上百道工序，且制作與蔭干都相當費時，因此一件漆器往往都需要數月的時間才能制成。”

　　清末民初，沈氏漆藝逐步從家族化傳承過渡到品牌化經營。特別是第五代，沈氏兄弟打破“四傳四不傳”的祖訓，各立門戶相互競爭，各自雇傭名工巧匠，分任泥塑、木坯、鋸花、雕刻、漆畫等專項工序。其中，沈正鎬、沈正恂兄弟在前輩的技術積累基礎上發明了“薄料”技術，將金箔、銀箔研磨成泥后與漆混合，突破傳統漆器僅有朱、金、黑、銀色的局限，使漆藝色彩擴展至淺藍、淡黃色等明快色系，完善了脫胎漆器的制作工藝體系，福州脫胎漆器由此進入了黃金時代。

　　此時，沈氏漆器不僅精品迭出、規模日盛，還培養造就了李芝卿、高秀泉、張錦華等一批漆藝名家。1898年起，沈正鎬、沈正恂選送的作品在巴黎國際博覽會等世界展會上多次榮獲大獎。

　　“五口”通商后，福州漆藝人開始結合國內外市場需求，制作西式煙具、酒具、咖啡具、化妝盒等。據史料記載，1933年，福州共有大小不一的漆器工場與作坊56家，年產值30萬銀元，其中出口占50％左右，為國內最具規模的漆器產地。

　　新中國成立后，福州漆藝人發展出了寶石閃光、堆漆浮雕、仿青銅等技法，還把髹漆技藝同玉雕、石雕、牙雕、木雕、角雕等相結合，拓展了品種花色，包括人物、花瓶、果盤、盒子、用具、家具等，形成18類共1200多個花色品種。這些藝術品多次作為國禮送給外國元首，成為友誼的橋梁。

　　如今，據福州市脫胎漆器行業協會會長陳天灨介紹，福州作為中國漆藝之都，現有從事漆藝生產加工相關企業和個體工商戶1000多家，從業人員近萬人，其中年齡在45歲以下的居多。他們大多畢業于專業院校，藝術造詣高、思維活躍，推出了不少市場接受度高的創新產品，為行業發展注入“活水”。

　　追尋天趣人意之美

　　塑形、上漆、打磨……春暮夏初，閩江學院美術學院繪畫專業畢業生李松濤在導師柳堯老師的指導下，為自己的畢業設計漆組畫《第四十三》作最后的沖刺。

　　這個擅長用傳統漆藝技法表達現代審美情趣的大男孩，大學期間已有漆畫作品《遺世獨立的輪廓》和《橋》分別在首屆重慶漆畫作品展和福建省連環畫展中獲獎。

　　“過去四年里，老師們帶著我們系統地學習了福州傳統漆藝技法。在這個過程中，我對漆藝的多元性有了深刻理解，也常被大漆帶來的驚喜所感動。”李松濤說。

　　多元性，這份屬于漆藝的獨特魅力，讓一代又一代漆藝人為之著迷。中國現代漆畫開創者、奠基人喬十光在《中國漆藝的展望》一文中對漆藝多元性這樣闡釋：“漆藝的材料和技法是豐富多彩的，繪畫的形式風格是多種多樣的，因此，兩者交叉結合的新形式也是無窮無盡的。”

　　由脫胎漆器髹飾技藝國家級非遺傳承人、中國工藝美術大師鄭益坤創作的《金魚漆盤》是福州漆藝現象級代表作之一。俯瞰《金魚漆盤》，漆黑的底色，宛若不見底的深潭，漆色漸變濃淡深淺，極具透視感。盤中無水，卻似有漣漪，似有魚游。讓人難以置信的是，這幾只擺動身軀的金魚，竟是描畫于盤壁之上。1963年，該作品亮相人民大會堂福建廳后，著名美學評論家王朝聞曾風趣地評論道：“氣死貓。”

　　鄭益坤的《金魚漆盤》之所以如此逼真、生動，首先得益于深厚的傳統工筆畫功底，且對魚尾比例匠心獨運的處理。他說：“金魚的尾巴就像《天鵝湖》中奧德特的裙裾，就像《牡丹亭》里杜麗娘長長的水袖，沒有輕盈的裙擺，沒有柔婉的水袖，何以寄托那么多的愛怨情仇？婉轉的魚尾使得金魚更加搖曳多姿，活靈活現。”其次，歸功于他運用大漆的能力。在朱色彩漆描繪的魚紋上涂以半透明漆，再經過力度輕重不一的研磨，使得漆層厚薄不同，若明若暗，若隱若現，好似一潭池水，是為“只畫魚兒不畫水，水中自有波濤”。

　　漆畫的多元性，必然催生出不同技法的融合。

　　“漆畫是包容性非常強的畫種，不僅可以吸收國畫的筆墨線條來展現審美情趣，也可以借鑒油畫的色彩美學、版畫的套色等技法來表達思想和情感。”中國美協漆畫藝術委員會主任、福建省美協副主席陳金華表示，融合成功的標志，是“繪畫性”與“漆性”的統一，并臻于天趣人意之美。

　　如何才能達到這一境界？

　　陳金華認為，“漆是畫的根基，畫是漆的靈魂”，首先，還是應該從漆畫的本體“漆性”入手。雖然漆畫的創作工序煩瑣、制作周期長、出效果慢，且對工作室的水平有更高的要求，但漆畫作者仍應該堅守漆畫本體語言的魅力，研究傳統文化，分析漆畫的畫種優勢，認真研磨。

　　其次，要重視題材的選擇。從歷屆全國漆畫展作品來看，許多作品思想性不夠深刻，過于追求漆畫技法的制作性，過度用材料去表現抽象概念。“漆畫應當關注現實主義題材，特別是重大題材、人物畫，用漆畫特有的魅力，賦予作品別樣的色彩。”

　　此外，創作者應挑戰大尺幅作品。大尺幅作品呈現出來的視覺震撼是“小品”無法比擬的，而且，在挑戰大尺幅作品中，創作者的空間駕馭能力也能得到很大提升，值得嘗試。

　　既“活”又“火”，未來可“漆”

　　“五一”假期，沈紹安漆藝博物館里的兩只脫胎漆瓶無疑是三坊七巷景區內的“C位”明星，前來打卡的游人絡繹不絕。

　　來自浙江臺州的“00后”姑娘陳心悅“五一”前看到了影視明星趙麗穎拍攝的福州文旅宣傳片，決定來福州旅游，特地把沈紹安漆藝博物館列入行程。

　　“在博物館，我不僅了解了福州漆藝的輝煌歷史，還拍攝了偶像同款打卡照，購買了別致的漆藝文創產品，收獲滿滿。”頭戴“三條簪”、一襲紅衣的小陳開心地說。

　　聽聞游客的贊許，沈紹安漆藝博物館館長施麗玲很是欣喜。她介紹說，這些年該館通過舉辦展覽、大賽、中外文化交流、研學、沙龍等活動，努力將這座全國唯一的漆藝博物館辦出彩。“這次借助明星影響力推廣漆文化，也是一次全新的嘗試。”

　　漆藝正獲得越來越多人的關注，這與政策支持的大背景有著密不可分的關系。

　　近年來，省、市兩級政府先后出臺《福建省傳統工藝美術保護和發展辦法》《福州市脫胎漆器技藝保護規定》《福州市漆藝保護與產業發展規劃》等政策，從強化技藝傳承保護、加大人才培養力度、鼓勵開拓市場等方面給予支持，推動漆藝保護傳承。

　　閩江學院美術學院被譽為漆藝人才“黃埔軍校”，其前身福州工藝美術學院于1956年設立漆藝專業，是國內最早設立漆藝教學體系的院校之一。閩江學院漆藝研究院副院長羅芳林教授介紹，為推進產教融合，學校早在10多年前就開始探索“漆藝＋”教學，除了開設漆藝制作相關的課程外，還開設“漆藝文創設計”“企業品牌形象設計”“裝飾與圖案設計”等課程，旨在推動漆藝融入現代生活。此外，學校還會舉辦“藝啟”文創集市，鼓勵學生創作漆藝文創產品，也讓全校師生在活動中能夠更好地認識漆藝。

　　“漆文化要走進生活，就要從娃娃抓起。”活躍在教學一線的福建省工藝美術大師、閩江學院美術學院繪畫系主任吳思冬告訴記者，他除了有“大學生”外，還多了一批“小學生”。

　　2021年起，吳思冬在學校的支持下，牽頭與倉山區麥浦小學、洪塘中心小學、臺江實驗小學成立“漆彩堂”教室，每周三下午美術學院的黨員師生會到校義務教孩子們漆藝制作。“看到孩子們認真了解漆藝、學習漆藝，我們也別有一番成就感。”

　　“我們希望自己和學生的作品能夠走出學校，被更多人看見。”柳堯說，他畢業于杭州的中國美術學院，這兩年借鑒了母校辦畢業展的經驗，主動對接福州多家歷史文化街區，爭取把漆藝作品展示到人流量大、藝術氛圍好的場所，實現推廣漆文化和提升城市文化氛圍的雙贏效果。

　　“這些年福州漆藝的知名度不斷提升，市民和游客想要了解漆藝文化、購買漆藝品的需求不斷釋放。”鄭頻呼吁，有關部門牽頭整合相關資源，為福州漆藝尋找一個合適的整體展示空間，便于大眾了解福州漆藝的發展歷程和交易漆藝品，推動福州漆藝從傳承走向共享。

　　傳承弘揚是基礎，在這一起點上，福州漆藝迫切需要創新發展，融入現代生活。

　　臺灣漆藝藝術家、福建脫胎漆器髹飾技藝省級非遺代表性傳承人黃寶賢，曾在臺灣、日本等多地進行漆藝學習。他認為，目前，本地漆藝作品原創性較少，模仿的較多。要解決這個問題，必須重視人才培養和教育，提高藝術環境包容性，為原創提供發展空間。

　　“政策支持、明星造勢，為漆藝發展注入了活水，然而，漆藝要實現高質量發展，關鍵還在于其自身，要融入大眾生活。”多位漆藝專家說。（福建日報記者 張靜雯 文／圖）

閩江學院師生交流創作思路。（閩江學院供圖）

漆藝人正在漆器上鑲嵌螺鈿。

漆藝進校園。

沈紹安蘭記銀漆彩繪西園雅集圖梅瓶（由沈紹安漆藝博物館供圖）